普段、サッカーを見ることはほとんどないのですが、今朝、少しだけ見ていて驚いたことがあります。

それはキックオフ前、国歌斉唱時のことでした。
日本代表選手が皆、「君が代」を歌っているではありませんか。
中でも、一番しっかりと声を出して歌っていたのが本田圭佑選手。
これはかなり意外、というか、嬉しい驚きでした。


『フットボールサミット第8回 本田圭佑という哲学 世界のHONDAになる日』

普段は特に気にしていなくても、自分のアイデンティティというか、自分がどこの何者であるのかということを、強く意識させられる場面があります。
一つは海外に行った時、そしてもう一つは、まさにワールドカップやオリンピックなど、大きな国際大会に際する時です。

他国選手のほとんどが胸に手を置き自国の国歌を歌っている中、日本人選手は口をつぐみ、ただ立っているだけ、という場面をこれまで何度も目にしてきました。
たとえ競技で良いプレーをしていたとしても、そんな姿を見ると、何だか残念な気持ちになってしまいます。
政治思想云々は関係なく、選手は国の代表として戦い、観客は自国の代表を応援する。
国歌や国旗は、そこで国民が一つになるための「よりどころ」ではないかと思うのです。

多方面で話題を提供してくださっている竹田恒泰さんの勉強会に、昨年ふくろう出版メンバーで参加し、「君が代」や他国の国歌（血なまぐさいもの多し！）について教えていただいたところだったので、その後の国家斉唱場面には結構注目していました。
子どもの頃は、ただ「地味だな～」という印象しかなかった「君が代」ですが、その歴史とか込められた意味などがよく分かりよかったです。
そして竹田さん、歌がとてもお上手なのにもビックリしました。
英語に中国語、ドイツ語やフランス語でも、各国の国歌を、朗朗と歌い上げていらっしゃいました。


『日本人はいつ日本が好きになったのか』

そして特に大きな国際大会においては、疑惑の判定やルール変更、○○協会・○○連盟など、選手を取り巻く環境に対してモヤモヤしてしまうことも多いです。
大きな感動を与えてくれた選手達の、その頑張りに応えるために、言うべきことは言い、自国の選手をちゃんと守れる組織づくりや運営が必要なのではないか、みたいなことを思うのです。

スポーツ組織とかマネジメントに興味が出てきた方に、是非おすすめしたいのがこちらです。

『体育・スポーツと経営』

そして実力通りの力を発揮するために必要なのが「メンタルの強さ」です。
「本当はできる子なのに！」
大舞台で今一つ実力を発揮できないという日本人選手は、残念ながら多い気がします。
逆にメンタル強そうだなぁと思っていたのが羽生結弦選手。
可愛らしい顔でジョニー・ウィアーデザインのフリフリ衣装を見事に着こなしてはいますが、中身はかなりの「漢（おとこ）」だと思っていました。


「ジョニー・ウィアー」


『蒼い炎』

普段から、大会でもあまり緊張しないと言っていましたが、ソチでもその言葉通りの成果をおさめてくれました。アッパレです！


『メンタルトレーニング入門』
長年メンタルトレーニングの指導や研究に携わり、トランポリンでオリンピック入賞を果たした古章子元選手、メジャーリーグでも活躍した松井秀喜元選手など、トップアスリートへの指導経験も多く持つ著者です。

今朝のテレビで「ダニエル・キイスさん死去」のニュースが流れていました。
一瞬「誰だっけ？」と思ったのですが、これでした。

『アルジャーノンに花束を』

それとこちらも。

『24人のビリー・ミリガン』
「多重人格（解離性同一性障害）」という言葉が広く知られるようになったのも、この本がきっかけだったと思います。

多くの場合、幼児期の虐待などによる心因性であるとされ、精神医学や心理学の立場から研究が行われています。

『はじめてかじる人のための心理学なるほど案内』
とてもわかりやすい、初学者向け入門書。
「多重人格」の他、ドラマなどによく出てくる「快楽殺人」、「プロファイリング」などについても基礎的な解説がされています。

「多重人格（解離性同一性障害）」、「快楽殺人」、「妄想性人格障害」、「社会病質者」などなど、
アメリカンドラマには非常によく出てくる言葉です。
興味のある方に、一番のおすすめはこちら。

「クリミナル・マインド／FBI vs. 異常犯罪」シーズン1　コンパクト BOX [DVD]
犯行から犯人像をプロファイリングする、犯罪者の心理を分析しその闇を暴いていくという捜査手法。
事件自体は残虐なものが多いのですが、そこに至るまでの過程、過去を知ると、時には犯罪者の気持ちに共感、あるいは理解できてしまう。
と言うとちょっとひかれてしまいそうですが、とても深い人間ドラマだと思います。
登場人物もそれぞれキャラが立っていて面白い。大好きです！

毎回、冒頭と終わりに、そのエピソードを象徴するような格言が出てくるのですが、それがまたいいんです。こんな感じ。

　　おまえが深淵を覗き込むとき、深淵もまたおまえを覗き返している。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 （フリードリヒ・ニーチェ）

　　幸せな家庭はどれも似通っているが、不幸せな家庭は様々に不幸せである。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（レフ・トルストイ）

　　自らのための行いは死と共に消えるが、人や世界のための行いは永遠に生き続ける。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　 　　　　　　　　　　（アルバート・パイン）

そういえば、超訳版などの出版により、数年前にはニーチェがブームになりましたね。
ニーチェについて、もっと知りたいという方におすすめしたいのがこちら。

『ニーチェ ｂ』
学会論文の常識的レギュレーションからは逸脱した、いわば「B級」論文ばかりを意図的に集めたニーチェ関連論文集。
「ａ」がないのに「ｂ」がある、というのも、いかにもニーチェ哲学にふさわしい事態であるといえます。


『ニーチェｌ』
新刊です。
ややマニアックであった前著『ニーチェｂ』よりも、比較的愛想のよい論文集。

それから、先日たまたまTVでやっていて思い出したのですが、この映画も『アルジャーノンへ花束を』に通じるものがあると思います。

「レナードの朝」
30年間、半昏睡状態にあったレナード（ロバート・デ・ニーロ）が、試験薬の投与によって、ある朝、奇跡的な目覚めを迎える･･･という実話に基づくストーリー。
ロバート・デ・ニーロとロビン・ウィリアムズの豪華共演ですが、何といってもデ・ニーロです。
本当に上手いなぁ、と改めて思いました。

そしてデ・ニーロといえば、隠れた名作、こちらもおすすめ。

「俺たちは天使じゃない」
若かりし日のショーン・ペンとの共演です。
全体的にはコメディ・タッチで気楽に見られるのですが、終盤にショーン・ペンが行う説教がすごくいいんです！

荘厳な調べの「カノン」を聴くといつも、虫になった女の話を思い出してしまうもっちです♪
　

「パッヘルベルのカノン~バロック名曲集」


「蛹化(むし)の女~蜷川実花セレクション」
このジャケット写真も、耽美で退廃的な歌の世界観によく合っていると思います。

というわけで（？）、今回のテーマは「クラシック（音楽）」。
今年に入り、岡山開催のクラシックコンサートに何度か行く機会があったのですが、
Amazonさんから届いたメールを見て、クラシック月間だった１～２月のことが蘇りました。

まずは「西本智実＆イルミナートフィルハーモニーオーケストラ NEW YEAR CONCERT 2014」。

一度は行ってみたいと思っていた西本智実さん指揮のコンサート。
無料招待券をgetした友人の御相伴にあずかりました。ありがとー！

ドヴォルザーク「新世界より」とかも良かったのですが、

「ドヴォルザーク:交響曲第9番」

一番興奮したのはアンコール曲の「リベルタンゴ」。
イルミナートフィルの為にされたというアレンジが、ものすごくかっこよかったです！ｶｺ(・∀・)ｲｲ!!
奏者の方達もノリノリで、楽器をグルングルン回してました。(＠◇＠)

「Libertango」 [CD, Import]

そして最後の曲では、西本さんが観客に向かって指揮棒を振るというサービス（？）が！
美しく颯爽たる指揮の元、場内には不思議な一体感が生まれました。

『指揮者・西本智実 静かなる革命』

続いては、「牛田智大　ピアノリサイタル」。
天才少年ピアニストとしてTVなどでも度々紹介され、その可愛らしい容姿と礼儀正しい受け答えで、奥様方のハートを鷲掴みの、あの牛田君です。

か、かわいい・・・

「献呈~リスト&ショパン名曲集」(初回限定盤)(DVD付)

ショパンとリストが中心の構成でした。
演奏前のペコリ(o*。_。)o。かわいいーーー♪
しかし演奏が始まると、途端にその音場に引き込まれます。
まず思ったのは「ショパンが似合う！」ということ。
ショパンは昔から好きなのですが、パフォーマンスにおいてあれほどショパンが似合うと思ったのは、（浅田）真央ちゃん以来でした。
優雅でなめらかで、ホント、うっとりです。。。

真央ちゃんの「ノクターン」。
何年か前のプログラムでも使われていましたが、2013－2014年SPの「ノクターン」はさらに磨きがかかり、ほんっとに素敵でしたよね。

浅田真央『Smile』~氷上の妖精10年の軌跡~ [DVD]

「愛の夢」も、すごく似合っていましたよね。牛田君も真央ちゃんも。

日本人クラシックピアニストとしては、史上最年少（12歳）でのCDデビューでした。

「愛の夢~牛田智大デビュー(初回限定盤)(DVD付)」

現在14歳。その演奏に若さはあっても、幼さを感じることはありませんでした。

ちょっと意外だったのは、リストの「ラ・カンパネラ」。
すごく良かった！圧巻でした。

そして以前より、フィギュアスケート羽生結弦選手の大ファンだと公言している牛田君。

『蒼い炎』

いつかコラボとかできるとステキですよね。
と思っていたら、先日Amazonさんにお薦めされたのが、７月発売となるこちら。

「トロイメライ~ロマンティック・ピアノ名曲集(初回限定盤)(DVD付)」

大きくなってる～～～。
「卓越したテクニックに深い音楽解釈が加わり、精神的、肉体的に著しい成長を遂げた牛田のピアノの音色を聞くことができる作品。（Amazon「商品の説明」より）」
著しい成長、まさに！１月のリサイタル時より、明らかに成長しているのが分かります。

そして注目すべきは
　　　　12曲目、パリの散歩道
　　　　13曲目、ロミオとジュリエット

羽生選手への応援の気持ちをこめての収録だそうです。
２人のコラボレーション実現に向けて、既に大人は動いていると思います！

そして最後は、「辻井伸行＆オルフェウス室内管弦楽団 日本ツアー2014」
辻井さんの演奏も、一度生で聞いてみたいと思っていました。
指揮者を置かず、メンバーの話し合いによって音楽を完成させるという、世界でも極めて珍しいオーケストラ、オルフェウス室内管弦楽団とのコラボレーションです。
西本さんのコンサートで、指揮者による演奏の違いというものに興味が出てきたところだったので、「指揮者のいないオーケストラ」というものにも興味津々でした。

『オルフェウスプロセス―指揮者のいないオーケストラに学ぶマルチ・リーダーシップ・マネジメント』


「辻井伸行 世界が感動した奇跡のコンクール・ドキュメント」[CD+DVD]

オーケストラとの共演も良かったのですが、一番胸に迫るものがあったのは、アンコールのソロ演奏、
ショパンの「革命のエチュード」でした。
あれ？(^^;)

結論
やっぱり、ショパンはいい！！


「英雄ポロネーズ、ラ・カンパネラ~日本ツアー≪ショパン&リスト≫ スペシャルCD 」

そして、ショパンを学術的側面から捉えたのがこちら。
ポーランドが誇る偉才、ショパンのポロネーズに関する考察ほか、４本の講演を収録。

『ポロネーズをめぐって　－フォーラム・ポーランド2012年会議録―』

ショパン論の最前線！
『フォーラム・ポーランド2009年会議録』

2010年に生誕200周年を迎えることを記念し2009年に開かれた、フレデリック・ショパンがテーマの会議録。
「民族の作曲家としてのショパン－ある私物化の物語」、「《近代小説》の主人公としてのショパン」、「ショパンの手稿譜について」など興味深い着想による５本の講演と、パネル・ディスカッションの様子を収録。日本語版・ポーランド語版を併載しています。

6/17 追記
牛田君の「パリの散歩道」他ですが、iTunes Storeで一足先に配信されていたので聴いてみました。
「パリの散歩道」、「ロミオとジュリット」の他、真央ちゃんの「ノクターン第２番」、「愛の夢」の４曲。
牛田君自身の手によるという編曲が、どれもすごく良かった！絶品です！

先日、神戸市立博物館で開催中の「ボストン美術館　浮世絵名品展　北斎」に行ってきました。
世界屈指の日本美術コレクションで知られる米国・ボストン美術館所蔵の北斎作品の数々が、現在日本に里帰り中なのです。
代表作「冨嶽三十六景」や「諸国瀧廻り」、「百物語」などの他、世界中でボストン美術館にしかないという珍しい作品も出品されています。

絵画には全く詳しくない私ですが、なぜだか浮世絵はとっつきやすく、面白いな～と思っていました。
マンガチックなデフォルメ具合に惹かれるのかもしれません。

今回の北斎作品、緻密さや躍動感の素晴らしさはもちろんのこと、そこに描かれた当時の風俗そのものにも興味をそそられます。
「○○という版元から出版されたものです」などという説明があると、「版元（出版社のこと）」っていう言葉もこのころからあるんだよなぁと、しばし感慨にふけったりもしてみました。
また、解剖学的にみてもかなり正確だという骸骨や、西洋絵画を意識したと思われるもの、だまし絵（隠し絵？）みたいなものなど、実験的試みや遊び心のあるものも多く見られ、晩年になってなお、
「猫一匹すら（満足に）描けねぇ」
と嘆いたといわれる北斎のあくなき向上心、好奇心をうかがうことができます。


『もっと知りたい葛飾北斎―生涯と作品』

そして浮世絵といえば、歌舞伎とも縁が深いということで、音声ガイドのナビゲーターは四代目市川猿之助さんでした。

『祝！四代目市川猿之助襲名記念　僕は、亀治郎でした。』

その猿之助さんも出演されていた「伝統芸能の今」という公演が先月倉敷でありました。
津軽三味線と狂言のコラボ、津軽三味線をバックにした猿之助さんの創作舞踊、一つの演目を狂言と歌舞伎で演じるなど、異ジャンルのアーティストたちによるコラボレーション、すごく面白い舞台でした。
「ゴールドリボン」と「世界の子どもにワクチンを」のチャリティー企画ということで、演者さんたち自ら募金箱を持ったり、客席を回ってのプログラム（手ぬぐい付き）販売などもされていました。
かなり間近で拝見した猿之助さんのお顔（たぶんすっぴん）は、毎日白塗り厚塗りしているはずなのに、スベスベつるつる、すごくキレイでびっくりしました！秘訣を教えてください！！


昨年あたりから、様々なジャンルのコラボ芸術舞台をいくつか見る機会がありました。
それらの斬新な試みは「邪道」といわれることもあるでしょう。
ですが素人にとっては、とっつきやすくて面白い。
入り口としては、そういうものもあってよいのではないかと思います。

そして時には、そんな素人目線、というか「外からの視点」というのが大きな意味を持つことがあります。
明治維新以降、西洋志向が強まり、伝統文化は軽んじられていった。
多くの日本美術品が市場に放出され、二束三文で扱われたといわれています。
そんな時、日本美術に魅せられ、価値を認めたのは異国の人々でした。


『ボストン美術館秘蔵 スポルディング・コレクション名作選』

素晴らしい日本美術品の多くが今、ボストンにある。
それを文化財の海外流出と捉えると残念な気もしますが、その後の歴史を考えると、もしも海を渡っていなければ、現在まで残ってはいなかったかもしれない、とも思えます。
そして何より、今なお鮮やかな色彩を放つ北斎作品の、その保存状態のよさに、とても大事にされてきたのだということが見てとれ、「ボストン、ありがとう！」 という感謝の思いで一杯になるのです。

今回出品されている作品は、少なくとも今後50年間、他館への貸し出しはもちろん、ボストン美術館においてですら公開はしないといわれています。
人気のため混雑は必至ですが、興味がおありの方は、この機会に是非！！


『北斎決定版』

海外では「BIG　WAVE」と呼ばれる「富嶽三十六景・神奈川沖浪裏」。
それにインスピレーションを受けて作られたのが、ドビュッシーの代表作、交響詩「海」。

「ドビュッシー:管弦楽曲集」

20世紀を代表する建築家、フランク・ロイド・ライトも浮世絵に魅せられた一人でした。
ボストンの大富豪、ウィリアム・スチュアートとジョン・テイラー・スポルディング兄弟がボストン美術館に寄贈した多くの浮世絵版画は、当時日本に滞在していたライトを通じて購入したものなのだそうです。

『フランク・ロイド・ライトの建築遺産』

朝一が比較的すいているとの噂ですが、私は土曜日限定の「イブニング・レクチャー（学芸員さんによる展覧会の見どころ解説）」狙いで、夕方５時前に到着しました。
その時点で45分の入館待ち！！
ですが、展示コーナーには入れずとも、レクチャーの行われる講堂には入れるのです！
何だかお得！
土曜日夕方、お薦めです！